韩益民de博客

前晚附庸风雅，去音乐厅听广州交响乐团演奏的法国交响乐作品，有拉罗《伊斯国王》序曲、普朗克《神鹿》组曲、鲁塞尔《G小调第三交响曲，作品42》、拉威尔《圆舞曲》，指挥是法国的艾伦·帕瑞松。因为不懂音乐，所以想多看看，多听听。但平素没有基础，实在听不出所以然。几次听交响乐都是这样，或许太缺乏学习精神和音乐细胞了。
说实话，对于交响乐，除了觉得乐器长枪大炮的场面比较壮观，声音也具有震撼力以外，在直觉上，我就完全没有其他的感觉。当然，在理智上，我还是边听边在那里尽力按照自己对音乐的苍白理解，尝试着了解其中的旋律或者意象，或者这根本就是南辕北辙的理解方式？至于其他，我理解交响乐的出现，或许是为了表达一种更为复杂、多元的社会人们的感知力，否则，何以到近代才会出现？当然，我知道，多种音乐的配合演奏，在中国至少西周时期就已经出现了，西方何时出现，我不了解，但想来几种乐器配合使用，也不是难事，应该出现很早。但交响乐则似乎是近代的事情，古代、中古时期的音乐，更多的自然还是单种乐器表演为主。
各种乐器，自然蕴涵着多种音乐元素，每种乐器，自身又有多种音乐元素，这样复杂的组合，对于内心世界对外在世界的感知，无疑是极为复杂的。或许正是如此复杂的，多层次的表现力，才使交响乐变得如此重要？但是，我因为自己还是更喜欢听一些乐器的独奏，比如笛子、马头琴、二胡，把其中的音乐元素发挥得淋漓尽致，不免有些怀疑，交响乐如此重视外在的器物，是否会导致重器轻心之弊？宏大的场面和声音又如何与人的内心世界发生关联？当然，这些都根本不是问题，对于那些真正懂得交响乐的人来说如此，但对于我一个乐盲，却难免成为疑问。
还有一个问题，很多交响乐都是歌剧中的一部分音乐，那么，到底了解歌剧内容与单纯的音乐之间，有无关联？记得过去读朱光潜先生的《文艺心理学》、《诗论》时，似乎提到过，音乐本身就具有力量，而不依赖我们普通人习惯联系的故事情节，是不是这样呢？从个人对于声音的了解，或许两方面都有，比如劳作之时，简单而又节奏的调子，似乎的确没有具体的内容，但其中却能产生力量，我对马头琴一无所知，却能沉浸在演奏中，这似乎没有任何背景内容，是否可以算是音乐本身的力量呢？想想似乎又有所不同，难道我看到马头琴，真的没有草原的联想吗？似乎又不是。但无论如何，这里面背景方面的东西要少了很多。反之，汉民族的音乐，或者听惯的少数民族的音乐，很容易就会有意象背景、具体内容的联想。或许，西方人或者乐迷听交响乐，也如同我们听本民族的音乐一样，实际上也是有意象背景的？
另外，每次去现场听交响乐，有一点总是极为惊叹的，那么多乐器在指挥的调度下，如此和谐地构成一个整体，实在是了不起。须知，只要稍有疏忽，和谐的整体感就会被打破。不免要赞叹其中包含的种种艰苦的训练、组织的能力。
或许是交响乐的普及程度不够，太多我这样的乐盲，所以，现场去的人不算多，有大片的空座。我以为如果真要培养懂音乐的听众群，当尝试着给学生（包括中小学和大学）固定的较多的低价票，这样才不会白白浪费那么多资源。
以上就是我一个乐盲的疑问，还请懂音乐的朋友不吝指点，或许在您的帮助下，有一天我也能略微领略交响乐的美妙之处。